추상예술 (Abstract Art)
눈으로 보이는 대상을 선, 형태, 그리고 색등을 사용하여, 대상으로부터의 어느 정도 독립된 창조물로 재구성하는 예술사조. 르네상스부터 19세기 중반까지 서구예술은 원근(Perspective)과 실재하는 대상의 환영(Illusion)을 재생산하는데 기초되었으나, 19세기 말부터 많은 예술가들이 새로운 모색을 시도. 추상은 비모사(Non-Figurative), 비대상(Non-Objective), 비대표(Non-Represetational) 예술과 상관이 있음. 정도의 차이는 있으나 추상은 심상의 묘사에 있어서 현실로부터 멀어짐을 가리킴. 현실로부터 멀어진 정도에 따라 다르나, 완전추상의 경우 대개 현실 대상을 인지할 수 없음.
초기 추상 운동에는 더 스테일(De Stijl, Neo-Plasticism), 수퍼마티즘(Suprematism), 싱크로미즘(Syncromism) 등이 있음
더 스테일 (De Stijl)
'The Style'의 네덜랜드어, 1917 - 1931 네덜랜드에 기초한 예술운동, '더 스테일'을 제안한 화가들은, 흑백과 순색을 사용하여, 가로 세로 방향으로의 단순한 시각적 구성으로 순수추상과 보편성을 추구하여, 정신적 조화와 질서라는 새로운 이상을 표현, 대표 화가는 피트 몬드리안(Piet Mondrian, 1872 – 1944)
Piet Mondrian, View from the Dunes with Beach and Piers, 1909
Piet Mondrian, Gray Tree, 1912
Theo Doesburg, Counter Composition XVI. 1925
Piet Mondrian, Composition II in Red, Blue, and Yellow, 1930
Piet Mondrian, Composition with Yellow, Blue, and Red, 1937–42
Piet Mondrian, Composition 10, 1939–1942
수퍼마티즘(Suprematism)
1915년 경 러시아에서 형성된 기초기하학적형태를 강조한 예술운동.
Kazimir Malevich, Black Square, 1913
Kazimir Malevich, Black Circle, 1913
Kazimir Malevich, Supremus No 58, 1916
싱크로미즘(Synchromism)
1912년 미국 화가 Stanton MacDonald-Wright와 Morgan Russell에의해 시작. 소리가 작곡가에 의해 조화를 이루게 만들어질 수 있듯이 색도 그림속에서 조화를 이룰 수 있다는 생각에 기초.
Morgan Russell, Cosmic Synchromy, 1913-1914
Stanton MacDonald-Wright, Airplane Synchromy in Yellow-Orange, 1920
야 기분좋다